琉球舞踊、古典芸能の癒しと強さとは～「琉球の綾音」レポート（2022/04/03）

琉球古典芸能はとても奥深い「心が落ち着く芸能」なんですね。

沖縄の歴史は琉球の時代から常に揺れ動き、悲しい思いも多く経験してきました。

しかしそんな中でも沖縄の人々は「静かな強い意思」で平和を築き、生き抜いてきました。

それは沖縄ならではの生きる知恵であり、そうした静かな美しさ、内に秘めた強い思いが琉球古典芸能には象徴的に表れています。

最近はコロナや戦争で世界中が不安を抱えていますが、琉球古典芸能にはそんな人々の心を癒す効果があります。

だから純粋にこの心地良い空間を楽しんでほしい。

琉球舞踊に静かに流れる呼吸、音楽、すり足の音など、ひとつひとつに癒されてほしい。

沖縄芸能と言えばエイサーやカチャーシーなどの賑やかさがイメージされがちですが、また一味違う、控えめながら美しさと強さを持った琉球古典芸能に触れて癒されてほしいです。

「祈り」をルーツとする琉球舞踊は、他者への「おもてなし」の心で発展してきました。

自己アピールというより「見る方に喜んでもらいたい」というメンタリティが所作や衣装など隅々まで表れてます。

そのように脈々と普遍的に受け継がれてきた沖縄の美しさ、強さを「琉球の綾音」で表現者として伝えていきたいです。

私達のような若手実演家はイベント企画でオファーを受けたり、大きな公演の一員として呼ばれて求められる役割を果たす形がメインです。

一方「琉球の綾音」は自主公演なので私達の一番やりたいこと、世界観を表現して琉球古典芸能の良さを自由に伝えていけることに大きな意味を感じています。

特に宮廷舞踊まで含めて幅広く演じられる若手は多くはないので、それが私達チームの強み、魅力だと思っています。

例えば琉球古典音楽は歌詞やメロディひとつ取っても四季折々の美しさ、花の美しさ、人を思う心のありようなど普遍的な美しさが表現されています。

「琉球の綾音」がそうした魅力をライブ体験する入口となり、沖縄の国立劇場公演を見に行くなど幅広い方に興味を持っていただくきっかけになれたらと思っています。

また「琉球の綾音」の公演を重ねていくことで個々の技術も認知度もより洗練されて「東京に綾音あり」と評価していただけるようになりたい。

一方、沖縄と関東では距離もあることから技術や価値観のズレが生じかねないという懸念もあります。

なので沖縄の仲間、先輩方とも常に情報交換とコミュニケーションを心がけ、「沖縄芸能の魅力を東京で伝えてくれている」と評価していただけるようになりたい。

そして将来的には地元沖縄を含め、様々な地域で「琉球の綾音」を展開していければと考えております。